La nueva película de J.A. Bayona rompe con las características naturales del cine familiar. Esta película no es un cuento de hadas, no es fantasía pura y ciertamente no contiene un final feliz ni un manual de cómo usar tu imaginación para escapar de la realidad.
Es un filme que retrata ese momento determinado de la niñez en la que parece ser imposible hacer una transición a la juventud. Es ese momento en el que las adversidades resultan injustas e invencibles donde esta película sitúa su relato. La historia que Un monstruo viene a verme cuenta es bastante simple: Conor ve cómo su madre sucumbe ante el cáncer y cómo, junto con ella, todo su mundo se desmorona; su abuela, su distanciado padre y los grandulones de su escuela parecer estar en contra suya. Así, la aparición de un misterioso monstruo parece ser la ayuda que él necesita.
Está filmada con un ritmo frenético y con una tremenda rabia y tristeza contenidas. Es un filme violento en cuanto a sus circunstancias, en cuanto a la dureza de los hechos que retrata. Y tal vez ese sea su único defecto. Si el espectador es un niño o si es un adulto poco sensible, este filme se vuelve un conjunto de imágenes abrumadoras de lágrimas, gritos y personas furiosas que probablemente no tendrán sentido. Quizás Bayona, en su intención de contagiar ese mundo infantil resquebrajado, satura de furia y tristeza su película, haciéndola más ruidosa y más adulta de lo que en verdad debía de ser. De cualquier manera, vale la pena verla, ya sea para escuchar su maravilloso soundtrack -compuesto por Fernando Velázquez-, para atestiguar el surgimiento del talentoso Lewis McDougall o para confirmar cómo el cine sobre los problemas de la adolescencia ha madurado desde aquél lejano E.T. de Steven Spielberg.
Rodrigo Mendoza. Cinéfilo por hábito -cada semana tiene una cita puntual con la sala de cine- por elección prefiere estar viendo una película que hacer cualquier otra cosa- y asiduo lector de cómics y novelas policiacas que solo buscan entretenerlo inofensivamente.
Con La la land, su segundo largometraje, llega acompañado de una cantidad increíble de expectativas. En primer lugar, porque reúne a dos de las estrellas más cotizadas del momento -Ryan Gosling y Emma Stone- y porque ésta película es un musical hecho y derecho. Así es. Vemos fastuosas coreografías montadas con una precisión envidiable -solo hace falta ver la secuencia inicial para comprobarlo- y canciones emotivas interpretadas de manera impecable por su pareja protagonista. Pero no se asusten. No solo se trata de Gosling y Stone cantando y bailando durante dos horas. Este filme es un canto a la alegría, una invitación a continuar soñando sin importar los obstáculos. Es una historia de amor que cautivará a más de una persona. Y, por si fuera poco, es un homenaje a los musicales de antaño; Bailando bajo la lluvia, La novicia rebelde, Amor sin barreras y hasta Vaselina se ven revitalizadas con esta película.
El 50% de los percances sucede por exceso de confianza, mismo que entre las personas, destruye el respeto. El exceso de equipaje causa un cargo extra, mientras que el exceso de ejercicio provoca envejecimiento prematuro. El exceso de orden lleva al caos y el exceso de poder es la principal fuente de corrupción moral. Todo exceso hace daño.
Cuatro pisos son apenas suficientes para albergar más de 900 artículos reunidos por el Deutsches Filmmuseum, a partir de la colección de la familia Kubrick y coleccionistas privados: objetos originales –el hacha de Jack Torrance y el icónico casco con la frase Born to Kill–, guiones, documentos personales, maquetas, fotografías, frases, música y vestuarios inolvidables –el uniforme de la banda Drugos del psicopático Alex–. A través de ellos apreciamos el obsesivo compromiso de este director con sus creencias, capaz de esperar horas por la aparición de la nube perfecta para Barry Lyndon, ya que le parecía impensable usar efectos especiales en una película de Historia.
La exhibición en la Ciudad de México está dividida en dieciséis secciones e incorpora un recurso “muy a la Kubrick”: la generación de estados de ánimo en el público por medio de su inmersión en diferentes mundos. Para ello se crearon ambientes fieles a las películas con el apoyo de iluminación e instalación escenográfica, además de proyecciones en gran formato de filmes originales. Es una exhibición ambiciosa, que permite pocos visitantes a la vez, por lo que se recomienda la compra anticipada de boletos con horario establecido en la página de la Cineteca Nacional.
Conoce a Denis. Él nos narra cómo llegó a convertirse en un artista de la fotografía y comparte algunas imágenes de la comunidad maya que reflejan su fascinación con nuestra cultura.
Un par de años después me enrolé en la Marina de mi país. Navegué en un barco de guerra belga por un total de 9 meses. Visité las costas de Yugoslavia, donde vi desde el mar Adriático el horror de la guerra por primera vez. Descansamos en los puertos de Venecia, Ancora, Brindi y Brindisi, donde mi ojo fotográfico captó muchas escenas. Aprendí a manejar mejor la composición y la iluminación en situaciones y momentos de la vida diaria, hermosos paisajes de Italia y, por supuesto, el mar: infinito, profundo, misterioso.
La vida me llevó después a América, con todos sus sabores, colores y olores, los cuales, aunque son distintos a los europeos en la forma, son iguales en esencia. Los seres humanos podremos ser físicamente diferentes, pero tenemos el mismo corazón, el cual nos une sin importar el lugar en el que nos haya tocado nacer o vivir.
Su capa fue un hit y comenzaron a lloverle pedidos. Nunca imaginó el cambió que daría su vida solo por haber diseñado una capa.
El día de hoy, ya con su propia marca, Corina da un vuelco a la moda de mujeres y hombres. Sus prendas le ponen ese toque boho chic a cualquier atuendo.
Una latina que lo reúne todo para triunfar: talento, belleza, carácter y unos principios a prueba de todo.
Mi aventura no fue convencional. Tenía que demostrar que no era una excusa tipo: “Ana Lorena no quiere estudiar”. Ya que, después de todo, había ciertas inseguridades porque soy la primera actriz en la familia.
Para lograr sobrellevar a estos personajes más reales, imagino que el desgaste emocional es grande, ¿cómo manejas ese tipo de presión?
Más allá de tu carrera artística, ¿cuál es tu objetivo como persona?
