La diversidad cultural del estado de Hidalgo se manifiesta de manera tangible a través de su producción artesanal y singular diseño; estos elementos son el claro ejemplo de hombres y mujeres con valores y habilidades para plasmar una variedad de expresiones y sentimientos propios de su lugar de origen a través de su oficio.
La exposición artesanal “La tradición de innovar a través del Arte Popular”, es un programa de la Escuela de Diseño realizado por la Universidad Anáhuac México y el gobierno del Estado de Hidalgo, cuyo objetivo es explorar posibles materiales para la innovación de conceptos que revitalicen la artesanía y promuevan el desarrollo de nuevos productos en beneficio de las comunidades artesanales de dicho estado. Las piezas que conforman la colección expuesta, son proyectos realizados en obsidiana dorada, originaria del municipio de Epazoyucan, propuestos por nuestros alumnos, egresados y profesores; elaborados por manos de artesanos de Pañhé, Tecozautla, Hidalgo.
Durante el proceso de diseño, se realizaron dos equipos de investigación: los estudiantes del primer grupo trabajaron seis meses con la asesoría del diseñador mexicano Silvino López Tovar, y el segundo grupo, bajo la dirección de la curadora austriaca Marion Friedmann. El proceso estuvo conformado por: el conocimiento de los materiales y la producción artesanal, visitas de sensibilización para alumnos y profesores a los talleres de los artesanos, conceptualización de nuevas ideas, desarrollo de las mismas y para finalizar, la producción formal en los talleres artesanales.
Como parte de la estrategia de internacionalización que la Escuela de Diseño de la Universidad Anáhuac México ha implementado, la colección se ha exhibido de manera itinerante a lo largo del 2018 en: Zona MACO (CDMX), Ventura Future (Milán, Italia), Instituto Europeo Di Design (Milán, Italia) Garage Dos Casas (San Miguel de Allende, México), Wanted Design (Nueva York, EEUU), Design District (Londres, Reino Unido), Salón Nude (Valencia, España) y Casa México (Madrid, España).
En la exhibición en Ventura Future (Milán), contamos con más de 100,000 visitantes y como consecuencia de la excelente propuesta realizada, se han logrado conseguir otros espacios en Europa para prolongar la exposición de las piezas diseñadas. Estamos muy orgullosos de representar a México con la magnífica y ejemplar creatividad de jóvenes talentosos de nuestra escuela, apoyándolos y promoviendo las piezas artesanales realizadas en conjunto con artesanos de Pañhé, Tecozautla.
En un futuro, el programa “La tradición de innovar a través del Arte Popular” pretende colaborar con artesanos de otras regiones para experimentar con otros materiales como incrustación de concha de abulón, alfarería, plata, vidrio soplado, textiles bordados y en telar de cintura, entre otros.
Mtro. Adrián Rosado López
Coordinador de la Licenciatura en
Diseño Industrial, Campus Norte y Sur
Mtro. Ricardo Salas
Director de la Escuela de Diseño